Térkép 
Jegyvásárlás
13 Esemény
Mindenki tudja, hogy az erdő tele van furcsa lényekkel, ahogyan azt is, hogy régen, amikor az erdők még sűrűbbek és nagyobbak voltak, a bennük élő állatok némelyike varázserővel bírt. De mit tehet az ifjú legény, aki vadászni indult a rengetegbe, és jó szíve bajba sodorta?
Dizzy Gillespie, a bebop egyik megalkotója nagyszerű művész és kiváló ember volt. Ezeket az erényeket szem előtt tartva folytatja a Dizzy Gillespie Big Band a trombitás-zeneszerző-zenekarvezető legenda által megkezdett hagyományt.
Áriák, kettősök és zenekari részletek Verdi és Puccini operáiból
A rembetikót gyakran emlegetik „görög bluesként”. Ez a tradicionális kisázsiai zenén alapuló, görög folkkal keveredő, viszont a városi hagyományokban is mélyen gyökerező, fénykorát az 1930-50-es években elérő műfaj az emberek életét, vágyait és küzdelmeit tükrözi.
A billentyűs régizene előadói praxisának tudós kutatója és elkötelezett művelője, a Debreceni Egyetem Zeneművészeti Karán docensként oktató Jakab Hedvig az orgonairodalom négy évszázadának kincseiből kínál pazar válogatást a kora barokktól napjainkig, a d-moll toccata és fúgával természetesen Bach életművét is megidézve.
„Mikor ezt a műsort kitaláltam, az volt a címe: Csak én. Egyszerre magabiztos és ijedt cím, de hát ilyen voltam az elmúlt év nagy veszteségei után. Magamra maradtam, egyedül kell továbbmennem, aztán majd kiderül, hogy mások is kíváncsiak-e arra, mit tudok csak én.
Korosztály: 5-9 év
Kortárs irodalmunk egyik legnépszerűbb költőjének, műfordítójának, nyelvészének életmű-estje különleges élményt kínál a közönségnek.
A Giselle a 19. századi romantikus balett stílusteremtő remekműve, népszerűsége a mai napig töretlen, címszerepe minden balerina álma.
Az épületekhez hasonlóan a zeneművek is apró alkotóelemekből állnak. Hangokból, hangszínekből, a zene egyetemes törvényeinek engedelmeskedve – néha pedig azokat áthágva. De hogyan épülnek egymásra a zene építőkövei? Miként támogatják és színesítik egymást az egyes hangszerek és szólamok?
A 2024-25-ös évad utolsó Metes világközvetítésén újra láthatjuk Bartlett Sher sziporkázóan eleven Rossini-rendezését, s az előadást a komponista szülővárosában, Pesaróban képzett Giacomo Sagripanti vezényli.
A 2024-25-ös évad utolsó Metes világközvetítésén újra láthatjuk Bartlett Sher sziporkázóan eleven Rossini-rendezését, s az előadást a komponista szülővárosában, Pesaróban képzett Giacomo Sagripanti vezényli.
A Songs Of Hope című koncert a remény és a szabadságvágy segélykiáltása, amelyet az iráni kultúra ihletett.
Közreműködők:
dr. Gállné Gróh Ilona, Gáll Viktória
Korunk egyik legnagyobb operaénekese a walesi basszbariton, Bryn Terfel. Többször hallhattuk már a Müpában, ezúttal a Budapesti Wagner-napok vendégeként kizárólag a nagy német szerző operáinak kivételes pillanatait idézi fel.
Ha a 20. század irodalmi párosait kell megnevezni, a Mészöly Miklós–Polcz Alaine házaspár mellett Szilágyi Domokos és Hervay Gizella szintén említést érdemel, bár közös életük nem tartott sokáig. Kettejük életútja külön-külön is izgalmas felfedezést ígér, ugyanakkor költői nyelvük is változást hozott a korábban uralkodóhoz képest.
A házibulik legjobb helyszínéről elnevezett tizenöt éves Konyha fokozatosan vált mára tömegeket megszólító zenekarrá. Ez az este kiszakadás lesz a folyamatos pörgésből: intim, történetmesélős koncert, visszatérés ahhoz a bizonyos konyhaasztalhoz, ahol minden elkezdődött.
Fennállásának tíz éve alatt az ék a magyar underground egyik meghatározó formációjává nőtte ki magát. A kvartett elemi erejű hangzásának, dinamikus és improvizatív játékának kulcsa a tagok alkímiájában rejlik.
A két éve működő Mehringer gyorsan utat tört magának a feltörekvő zenekarok között. Több neves produkció vendégeként jutott el hatalmas közönség elé, ahol bizonyítani is tudott, ezt támasztja alá egyre nagyobb népszerűsége. Szókimondó szövegek, energikus dalok, egyre nagyobb jelentőségű közreműködések jellemzik a kvartett eddigi útját.
El tudjuk még képzelni, hogy milyen volt az, amikor nem lehetett utazni? Fiatalabb nézők számára talán felfoghatatlan. Na és az, hogy lehet utazni, de nincs rá pénz? Az már annál ismerősebb!
Tíz nagylemez, több mint tízmillió eladott album – a harminc éve alakult Morcheeba a triphop egyik vezető (és sokakkal ellentétben máig aktív) zenekara.
Ms. Lisa Fischer évtizedeket töltött Luther Vandross, a Rolling Stones, Sting, Tina Turner vagy épp a Nine Inch Nails vokalistájaként, miután már saját jogán Grammy-díjat nyert How Can I Ease The Pain című R’n’B-slágerével.
Jazz, opera, Broadway-musicalek: Morgan James mindegyikben otthon van. Csodás hangja, elragadó személyisége, lenyűgöző színpadi jelenléte többek közt Scott Bradleet is meggyőzte, így 2014-től rendszeresen szerepelt a Postmodern Jukebox videóiban és koncertturnéin.
Milos Forman filmje elsöprő siker volt a maga idején. És nem csak a nyolc Oscar-díjról van szó.
Don Juan halhatatlan. A „sevillai szédelgő” története valamikor a 14. században indult világhódító útjára, négy évszázada nemesült drámává Tirso de Molina keze alatt, Molière-től Puskinig több tucat jeles szerző feldolgozta, de számunkra Don Giovanniként vált ellenállhatatlan hódítóvá – Mozart operája nyomán.
A nép ajkán született, alakját katolikus pap vetette először papírra, de nem maradt papírforma: ő lett a nyugati kultúrát meghódító nőcsábász prototípusa. Örökifjú alakja alapkaraktere a spanyol barokknak, a francia klasszicizmusnak, a német romantikának, az angol iróniának és a drámai 20. századnak is. Don Juanként született, de Don Giovanniként vált igazán halhatatlanná.
Carlos Saura nem kimondottan „operás” rendező, bár 1983-ban megrendezte a Carment. Flamencósan. És ez így van rendjén, hiszen Saura a mindennél valamivel többet tud a flamencóról. (De tangóban is erős.)
Vajon mit tenne Don Juan, ha itt és most élne közöttünk? Megint elbűvölne, ujja köré csavarna és tönkretenne minket, vagy bűvereje ma már nem működne, és a végén a Kőszobornak se kellene?
Bezártság és izoláció, szabadság és végtelenség. FrenÁk koreográfiájában az érzéki koreográfiai szerkezetek dinamikus mozgásformák által nyernek láthatóságot és ragadják magukkal a nézőt.
„Rock n’ Roll? It will be gone by june” azaz „Júniusra elmúlik” – írta 1955-ben a Variety Magazine. Ez a jóslat nem jött be. Van ilyen.
Ha elhangzik az a szó, hogy szöveg, egyszerre legalább két művészeti ágat is felidézhet a befogadóban: van, akinek ez az irodalmi szövegeket, míg mások számára először a dalszövegeket juttatja eszébe.
Úgy tűnik, a hazai popzenei életbe nemrég berobbant Saya Noé munkásságáról az utóbbi évek alapján egyet már biztosan elmondhatunk: mindig meglepi a közönségét.
Kalandos táncszínjáték Fekete István A koppányi aga testamentuma című regényének ihletésére
tétel a kosárban
összesen:
Lejárt a vásárlási időkorlát! Kérjük, állítsa össze a kosarát újra!
